Poco antes de la entrega de los Oscar de este año, Timothée Chalamet, actor nominado al premio a mejor actor, se preguntaba en una entrevista por qué había que mantener géneros como la danza y la ópera que no le importan a nadie. Y el sector y la afición le respondieron con videos, declaraciones institucionales y memes por aquí y por allá, declarando lo mucho que importan.

¿Tuvieron algún impacto estos videos? Más allá de satisfacer a quien respondió y/o a su bancada, y el debate público que se generó, quién lo sabe. Lo que parece ser cierto es que esa idea se extiende como una mancha de aceite entre los jóvenes y no tan jóvenes, posibles espectadores presentes y futuros. Y sin espectadores no hay futuro que valga para ninguna disciplina escénica. Y eso significa, que el género tiene que renovarse o dejarse morir.

Si hay un teatro que ha apostado por la renovación, sin olvidarse de que también existe un público que quiere ver y oír lo de siempre y como siempre, es el Palau Les Arts Reina Sofía de Valencia. Y eso se nota en su programación, considerada por los que entienden de esto como la mejor programación operística en España.

Algo que se pudo comprobar en el estreno de una nueva producción de Salome de Richard Strauss el pasado sábado. Donde se concentraron profesionales de la música y profesionales de la crítica musical y operística venidos de todas partes de España. Además de aficionados, que llenaron el teatro. Aficionados locales y, también, venidos de fuera.

El reclamo es la propia ópera, considerada un hito en el género por el uso de la música para hacer que suene el caprichoso deseo que mueve a los seres humanos. Ese deseo trágico que supera........

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