La poetisa Chloe María Valdivieso irrumpe en el panorama literario con una obra donde el cuerpo, la violencia y el deseo se cruzan en un territorio incómodo y radical. Tras La puta del diablo (2020) y Muerte al patriarcado (2024), su escritura se mueve entre lo visceral y lo espiritual, combinando feminismo, abolicionismo y una estética punk que rehúye cualquier complacencia. Conversamos con ella sobre trauma, supervivencia y el poder político de la poesía.

“Puedo entrar en zonas íntimas porque sé que el poema va a trabajar la experiencia”

“Puedo entrar en zonas íntimas porque sé que el poema va a trabajar la experiencia”

– En La puta del diablo hay un cruce muy fuerte entre cuerpo, violencia y deseo. ¿Cómo encontraste la voz poética capaz de narrar experiencias tan íntimas sin caer en la exposición gratuita?

Para mí, la poesía es una forma de venganza y de autocuidado. Puedo entrar en zonas íntimas porque sé que el poema va a trabajar la experiencia, no a reproducirla. La voz apareció cuando dejé de preguntarme “¿qué me pasó?” y empecé a preguntarme “¿qué significa lo que me pasó?”.

“Escribo desde lo que sobrevivió en mí, no desde el morbo ni desde la culpa”

“Escribo desde lo que sobrevivió en mí, no desde el morbo ni desde la culpa”

– Has contado que tu paso por la prostitución marcó tu vida. ¿Cómo dialoga hoy tu escritura con esa experiencia?

Esa experiencia marcó mi forma de mirar el mundo, pero no quiero que sea la única llave para leerme. La poesía me permitió decir lo indecible sin tener que volver a exponerme en primera persona.

Escribo desde lo que sobrevivió en mí, no desde el morbo ni desde la culpa. La poesía me dio un lenguaje que no encontré en ningún otro lugar: Donde puedo pensar el poder, la violencia, el deseo y la dignidad desde adentro, pero sin quedar atrapada ahí.

“Intento construir un cuerpo femenino que no esté disponible para el consumo”

“Intento construir un cuerpo femenino que no esté disponible para el........

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