Živi ekosistem predmetov
Center za kreativnost ob tednu oblikovanja (Milano Design Week 2026) v Milano pošilja slovenske oblikovalce, ki jih bodo predstavili na posebni razstavi z naslovom House of Creatures. Projekt je bil po besedah Anje Zorko, vodje CzK, na javnem razpisu izbran novembra lani, »s slovenskimi predstavitvami na tednu oblikovanja pa želimo povečati prepoznavnost domače ustvarjalne produkcije ter ustvarjalcem omogočiti nove priložnosti za mednarodno sodelovanje, predstavitve in vstop na tuje trge. Mednarodna ekipa kuratorjev, v kateri so Ryan Barriball, Sera Eravci, Urša Gantar, Tine Tribušon, Gašper Uršič in Vid Žnidaršič, je izbrala deset projektov, razstavo pa so si zamislili kot živi ekosistem odnosov med predmeti, prostori, telesi in domišljijo.«
Skupinska fotografija kuratorske ekipe House of Creatures Foto: Klemen Ilovar
Maja Vardjan, direktorica MAO, je dejala, da danes v okviru sodobnega oblikovanja prepoznamo več ključnih usmeritev, in sicer »oblikovanje kot reševanje kompleksnih problemov, oblikovanje kot kritično prakso, ki raziskuje in eksperimentira, kot spekulativno ustvarjanje scenarija v prihodnosti, kot orodje družbenih sprememb in zelenega prehoda ali kot sistemsko mišljenje, usmerjeno v procese in infrastrukture. Sodobno oblikovanje s tem presega zgolj funkcijo, presega zgolj objekt sam ter deluje kot orodje, ki strukturira naše vedenje in medsebojne odnose. Izdelki za razstavo po njenem mnenju sodijo v več omenjenih smeri, hkrati pa jih povezuje skupni imenovalec, ki ga kustos in teoretik oblikovanja Emanuele Quinz v svoji knjigi Strange Design – From Objects to Behaviors imenuje »nenavadno čudno oblikovanje«. To pomeni, da imajo ti predmeti neki naboj, da postanejo živi, postanejo aktivni soustvarjalci našega vsakdana, njihova nenavadnost pa ustvarja distanco do nekega znanega in splošnega vedenja. S tem presegajo zgolj utilitarno funkcijo.
Center za kreativnost je v sodelovanju z MAO predstavil sodelujoče oblikovalce na slovenski razstavi House of Creatures, ki jo bodo postavili na milanskem tednu oblikovanja. Foto: STA
Ni bilo težko izbrati oblikovalcev; mogoče najtežje je bilo, kako se odločiti, kaj predstavlja neki presek aktualnega slovenskega oblikovanja in da je hkrati relevantno temu, kar se trenutno dogaja v svetu.
Vid Žnidaršič, kurator
Kurator Vid Žnidaršič pravi, da ni bilo težko izbrati oblikovalcev, »mogoče je bilo najtežje, kako se odločiti, kaj predstavlja neki presek aktualnega slovenskega oblikovanja in da je hkrati relevantno temu, kar se dogaja trenutno v svetu. Zanimalo nas je, kakšen je interdisciplinaren pristop k temu, da oblikovanja ne razumemo samo kot serijo stolov, ampak lahko razmišljamo tudi o oblikovanju hrane, oblikovanju blagovnih znamk, oblikovanju mode.«
Na predstavitvi razstave House of Creatures, ki bo del letošnjega milanskega tedna oblikovanja, je tudi znamka rastlinskega mesa Juicy Marbles. F STA
Dejal je še, da nikakor niso hoteli omejevati tega, kaj nekdo razume kot oblikovanje. »Te meje lahko razširimo, raztezamo, preoblikujemo, zato nas je zanimalo, ali lahko vzpostavimo neki nov način razumevanja sveta okrog sebe. Deset objektov, izbranih za razstavo, tako prevprašuje meje oziroma kategorije, v katere spadajo, od najlažjih možnih stolov do stola, ki sedi na stolu, prek zrezkov, ki poskušajo posnemati meso, ampak so v resnici narejeni iz rastlin. Zanimajo nas torej stvari, ki so na neki način neobičajne in za katere vidimo, da imajo vrednost v tej svoji neobičajnosti.«
Naši oblikovalci v Milanu
Okrogla miza včeraj v MAO z oblikovalci pred odhodom v Milano Foto: Ingrid Mager
Med mlajšimi oblikovalkami je Lucija Rosc, ki pravi, da se bo v Milanu predstavila z objektom, imenovanim Noma 110:1, »to je v bistvu povečava našega dobro znanega ravnila noma ena podjetja Triso, gre pa za šablono, ki smo jo uporabljali v osnovni šoli. Objekt, ki se je iz šablone desetkratno povečal, sem začela snovati že pred dvema leta za razstavo nominirancev nagrade skupine OHO, zdaj pa sem ga nadgradila.«
Lara Bohinc že trideset let uspešno ustvarja v Londonu, še vedno pa se stoodstotno počuti slovenska oblikovalka. »Zelo zanimiva se mi zdi tema razstave, ki jo zanimajo objekti kot neka živa bitja, to je vedno zanimalo tudi mene, tako da sem za to razstavo ustvarila nekakšen kompulzivni stol, stol, ki objema še en drug stol; lahko bi rekla tudi, da je en stol obseden z drugim. En stol je iz aluminija in deluje nekoliko kovinsko, drugi je iz mahagonijevega lesa in je bolj topel, s čimer se ustvari zanimiv kontrast. Sicer sem v Milanu razstavljala že trikrat, tako da mi je ta teden oblikovanja precej blizu.«
Oblikovalki, ki delujeta pod imenom Toasted Furniture (Nina Mršnik in Nuša Jelenec), pa sta za to priložnost delali zelo spontano; »vnaprej nisva imeli nobenih skic ali planov, ko sva navadne plastenke stopili v navadnem toasterju, nato pa jih s pomočjo zelo preprostih kalupov prostoročno oblikovali v barvite sklede«. V delavnici imata sicer ogromen stroj, s katerim izdelujeta pohištvo. Med izbranimi oblikovalci, ki svoje stvaritve peljejo v Milano, so še Dan Adlešič, ki se je na svojstven način poigral z LED-svetilkami, da »zacvetijo« kot rože, znamka Juicy Marbles, Nejc Prah, Maruša Sagadin, Soft Baroque, Janez Suhadolc in modna znamka Sari Valenci. x
