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Il respiro della natura nelle opere di Ruth Asawa

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19.10.2026

La Fondation Beyeler è celebre a livello per le sue esposizioni di altissimo livello. Attualmente ospita la retrospettiva dedicata a Ruth Asawa, nata nel 2025 da un partenariato tra il San Francisco Museum of Modern Art e il Museum of Modern Art di New York, che ha poi raggiunto l'Europa nel 2026 prima al Guggenheim Museum di Bilbao e ora alla Fondation Beyeler.

Qui è stata ampliata con circa 15 opere che possono essere ammirate esclusivamente in questa sede, ma non è l'aspetto quantitativo ad essere il più importante. L'ampio parco dove ha sede costituisce la collocazione ideale per le opere di un'artista che ha fatto della relazione con la natura uno dei fondamenti della sua pratica.

L' esposizione, che segue un ordine cronologico, attraversa sei decenni di una produzione artistica dove sono stati aboliti abolito i confini fra astrazione e figurazione, arte e artigianato, azione e contemplazione: lavori che prevedono media diversi, tra cui le iconiche sculture in filo metallico, le fusioni in bronzo, i pannelli murali ispirati agli origami ripiegati e una ricca selezione di lavori su carta.

Nata da immigrati giapponesi, a Norwalk, in California, Asawa (1926 - 2027) è cresciuta in una fattoria dove il lavoro nei campi precedeva la giornata scolastica, per poi riprendere la sera fino al tramonto. Il sabato Asawa però si esercitava nella calligrafia secondo il metodo zen ereditato dai genitori, dal quale apprende il piacere del disegno e in esso la precisione e la fluidità della linea.

Nel 1942, pochi mesi dopo l’attacco del Giappone di Pearl Harbor, l’allora sedicenne Asawa e la sua famiglia, come altre 120'000 persone di origine giapponese, vengono isolati in campi di internamento costituiti da baracche sovraffollate, prive di privacy ed esposte a forti escursioni........

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